замовити

Перший камінь в основі Львівського Великого Оперного Театру поклали ще в червні 1897. Проектував оперний театр відомий европейський архітектор Зигмунд Горголевський. Театр відкрито 1900 року 4 жовтня прем'єрою опери "Янек" (Владислава Желенського), де йдеться про історію карпатських Горців. Головну роль в «Янеку» зіграв відомий львівський тенор Олександр Мишуга. Крім нього на сцені Львівської Опери виступали свого часу такі виконавці як Ада Сарі, Олександр Бандровський, Маттіа Баттістіні, Гелена Рушковська - Збоїнська, Джемма Беллінчіоні, Яніна Королевич-Вайдова, Ян Кепура, та інші. Львівська Опера вважається однією з трьох найкрасивіших театрів Європи.

Екскурсію можна замовити попередньо. Вартість 100 гривень. Тривалість - 30-40 хвилин.

Театр щедро прикрашений як поза, так і всередині споруди. Він є досягненням мистецтва Галичини кінця ХIX початку ХХ століть. Над ним працювали скульптори Петро Войтович, Антоній Попель, Едвард Печ, Тадеуш Баронч, художники Тадеуш Попель, Марцелій Гарасимович, Тадеуш Рибковський, 3измунд Розвадовський, Станіслав Ясенський та інші. При вході в театр милуємося дванадцятьма живописними полотнами під плафоном фойє під умовною назвою "Професії", золоченою балюстрадою другого балкону (кована з металу, вона має вигляд мережива), пальметтами і маскаронами на стінах, камеями уздовж фризу, які втілюють Страждання, Самопожертву, Свободу, Радість, Танець, Смуток, Красу і Музику. Зверху крізь скляне склепіння-люстру природно і приємно проливається м'яке світло від сонця вдень та від місяця і зірок вночі. Тому у фойє повністю темно ніколи не буває. На рівні першого поверху знаходитися дзеркальний зал, важливим елементом прикраси якого є дзеркала, розміщені для оптичного розширення залу одне навпроти одного. Тут, над входом і вгорі навпроти дверей, звеличуються чотири жіночі фігури, які персоніфікують Материнство (з дитиною), Любов (з Амуром), Гордість (із люстерком), Заздрість (зі змією),. Над дзеркалами роблять хороший настрій зображення чотирьох пір року: зими (з вогнем), літа (з дудкою), весни (із квітами), осені (з плодами між хризантем). Як можна бачити, в розписах театру відображено велику різноманітність нашого світу з його видами мистецтва, професіями, почуттями, характерами… В обох крилах дзеркальної зали знаходимо зображення чотирьох частин світу, які збираються навколо Європи – найпрогресивнішої та найбільш цивілізованої з них. Європу у вигляді хлопчика, який мандрує з континенту на континент, нагороджують самими цінними своїми скарбами: Америка – золотом, Азія - перлами та штучними утворами японських і китайських художників, африканка – діамантами та страусовим пером...

На трьох панно плафону зображено в центрі Поезію, як дівчину, що слухає Дзвони разом з танцями (дівчина з арфою) та музикою з однієї й іншої сторони. Дзеркальна зала відкриває гарний вигляд на проспект Свободи, що особливо виглядає прекрасно у вечірній час.

У залі для глядачів нас запрошують Комедія і Трагедія, які знаходяться над мармуровими білими сходами з мармуровою теракотово-сірою балюстрадою в головному фойє.

Зал сформовано як велику ліру (1850 х 2250 сантиметрів) та може помістити тисячу осіб. Його оформлення здійснювало 10 художників під керівництвом Станіслава Рейхана, манеру письма котрого можна оцінити, глянувши на вузький плафон над сценою Опери - "Апофеоз слави". Відразу бачимо старий герб Львова та композицію "Геній і ангел" скульптора Петра Війтовича. Увагу притягує плафон на стелі, який складається з десяти секторів із зображеннями Вакханалії, Грації, Натхнення, Музики, Танцю, Критики, Драми, Цнотливості, Ілюзії, Правди. У серцевині плафона блищить люстра, зроблена за проектом 3игмунта Горголевського.

Зал прикрашений не тільки розписами і скульптурою, але й розкішними ліпниною, позолотою, різьбленням. Ложі на рівні партеру є обрамлені колонадою. Двадцять унікальних картин на сірому мармурі прикрашають перший балкон. Інший балкон "підтримується" каріатидами і атлантами, третій балкон - гермами. Сцена Львівської опери має дві завіси: одну протипожежну, що важить більше дванадцяти тон, та чисто декоративну. Ця картина, що створив художник Генрик Семирадський (1843-1902), одна з найбільш унікальних творінь мистецтва у Львові.

Генрик Семирадський писав картину майже цілий рік і закінчив свій твір в червні 1900 року. Куртина демонструвалась на виставках у Варшаві та Римі, але на відкриття львівського оперного театру вона не встигла. Вперше глядачі її побачили в січні року 1901. Куртину "Музи на Парнасі" автор передав так: " На тлі храму Аполлона знаходиться центральна постать бога поезії та прекрасних мистецтв, що персоніфікує у вигляді Піфії натхнення ". Із таємних випарів глибин землі створюється та підноситься догори окрилена Фантазія. Сила, яка врівноважує Фантазію в часі свідомої творчості - це Розум, що стоїть по інший бік дельфійського триніжника в одязі Мінерві з вагами в руці - символом рівноваги. З правої сторони, на фоні понурого краєвиду, майстер зобразив людський натовп, що женеться за примарами щастя: Коханням, Фортуною та Славою, головними пружинами трагікомедії світу. Історія в алегоричній постаті лівою рукою показує на цю очманілу юрбу, а в правій руці вона тримає книжку з вписаними в ній словами: "Так було… так є… так буде завжди?" Фігури Комедії та Трагедії доповнюють цю символічну групу. По ліву сторону куртини зображена жінка в плащі, що оперлася на арфу і споглядає фігуру Натхнення, вона представляє музичну Драму (Оперу).

Подвійне єство Опери пояснюють зображені одна біля одної: Поезія лавровим вінком і з лірою в руці та Музика, що має вигляд класичної Сирени – напівптахи–напівжінки. Цю Оперу доповнюють: Танець та Опера комічна (оперета) - молода, кокетливо усміхнена жінка тримає ліру, яка прикрашена комічною маскою ".